Resulta que el centro histórico de Santa Ana se ha convertido en una cuna de flamencos en donde ahora hay tres escuelas dentro de ella, y solo separadas por no más de dos cuadras.
Unas de las primeras escuelas de flamenco en Santa Ana fue la academia de baile internacional (International Academy of Dance) que fue establecida en la calle Broadway en el edificio "Empire" justo cruzando la calle con el edificio histórico, La Santora. La academia se fundó allí aproximadente en el año 2000 o 2001. Unas de las primeras maestras de baile flamenco allí fue Gabriela Garza que ahora ha hecho su vida en Madrid con su marido el cantaor y tocaor Rafael Aragón. Otras maestras y maestros que han pasado por esta escuela han sido Sara Parra, Juan Talavera, Evelyn Nacif, y Ricardo Chávez. Después de un tiempo la escuela se mudó a la calle Cuatro cruzando con la calle Cypress. Ahora la academia ha regresado a la calle Broadway casi cruzando con la calle tercera y esta a un lado de la Librería Martínez, que también acaba de mudarse al centro histórico de nuevo.
Otra academia que operaba en el centro histórico de Santa Ana fue la llamada "Cultural Stage of Art" que también se conocía como el "Foro Cultural de las Artes," y fue operada por la bailaora Claudia de la Cruz en el Clausen-Block, un edificio histórico. Esta escuela ha cambiado de nombre y ahora se ubica en el Grand Central Building, otro edificio histórico que ahora alberga a la escuela de posgrados en artes plásticas y visuales de la Universidad Estatal de California en Fullerton (CSU Fullerton).
Estas dos escuelas se dedican a formar principiantes y niños y niñas hasta un nivel intermedio.
La tercera entidad de eseñanza del arte flamenco en el centro histórico de Santa Ana es la mía, la que yo he fundado y cual es la más avanzada, y les explicaré por qué lo es. Mi tiempo se dedica solamente a las personas más dedicadas y que ya tienen un talento y potencial evidente. Mi filosofía es trabajar en cuadro y con cante, lo cual muchas otras escuelas han pecado de no hacer. Afortunadamente en Santa Ana se habla muchísimo español, tanto que aquí se asume que uno habla el idioma. De esta manera se puede cultivar y reforzar el cante, que es el alma del arte flamenco. Yo opero dentro del edificio Clausen-Block donde he dado instrucción en el cante y el toque, y donde tengo mi tablao para los ensayos que nos son necesarios.
En estos rumbos angelinos ha faltado cultivar el arte de la poesía flamenca, por varias razones, pero el arte flamenco ha encontrado un campo fertil y hogar en donde puede florecer y ese lugar es Santa Ana.
*Cabe mencionar que todavía más atrás en el tiempo estuvo una escuela con una maestra que se llamaba Karina, y esta escuela estaba ubicada dentro de una casa histórica que todavía está precisamente en las calles quince y Ross. La famosa actriz y comediante Lucille Ball tomaba clases de baile en esta escuela en tiempos aún más antaños.La casa está un poco apartada del centro histórico, pero la vecindad en donde está es una vecindad histórica.
miércoles, 19 de mayo de 2010
lunes, 22 de marzo de 2010
Inauguran el Festival Flamenco de Los Ángeles
El viernes 19 de marzo comenzó el inaugural Festival Flamenco de Los Ángeles en el Performing Arts Center de la ciudad de Redondo Beach.
Después de varios años de espera mientras otras ciudades estadounidenses han gozado de festivales del arte flamenco, como Nueva York, Miami, Santa Fe, Santa Bárbara, hasta Irvine entre otras, finalmente hay un festival que pretende llevar el nombre de la ciudad de Los Ángeles.
Se pregunta por qué no se ha organizado un festival que lleve el nombre de Los Ángeles hasta ahora. La respuesta es precisamente por la falta de organización entre los flamencos activos en el area. Quizás unos han estado demasiado ocupados como para organizar un magno evento, o les ha faltado la visión. Es por esta razón que finalmente la región angelina encontró en un aficionado y guitarrista, Mitchell Chang, a un organizador con el talento y el tiempo para crear un festival para la región.
Este evento tiene el potencial de llegar a ser uno de los más importantes festivales en Estados Unidos y en el mundo. A la misma vez es un evento que permite mostrar el talento y el potencial en la región angelina.
El festival se inauguró con la presentación "Flamenca" de la bailaora oriunda del area angelino, Briseida Zárate. Lo que resonará en la historia es que el cuadro inicial que la acompañó fue compuesto de flamencos que son, y que hacen sus vidas en Los Ángeles. Entre ellos estaban las bailaoras Vanessa Albalos y Mizuho Sato, el cantaor Jesús Montoya oriundo de Sevilla, España radicado en Los Ángeles por más de veinte años, el cajonero Gerardo Morales y los guitarristas Gabriel Osuna y Kai Narezo que como muchos otros músicos fueron atraídos a Los Ángeles por ser considerada como la capital del entretenimiento del mundo.
Briseida quien es ganadora de un premio del Festival Flamenco de Nuevo México empezó su presentación acompañada de Mizuho Sato a su derecha, y Vanessa Albalos a su izquierda. Las tres salieron por alegrías vestidas a un estilo muy parecido al de Los Farrucos. La presentación terminó con Briseida bailando por soleá.
Para la segunda mitad del concierto el plato fuerte fue "La sobremesa," obra de la bailaora ahora radicada en Nueva York, Omayra Amaya. Esta obra tuvo tintes muy teatreros, con coreografía montada para un escenario más grande, contrastando con lo que se espera ver del flamenco en tablao. La primera impresión es una de teatro, no es lo que uno espera ver del flamenco íntimo y tradicional. La coreografía funcionaba para crear interludios entre los bailes de los solistas. La obra en su totalidad no llevaba pausas, sino transiciones musicales funcionando como interludios entre bailes, con coreografía. Esta técnica fue utilizada para crear continuidad entre las secciones de la obra en su totalidad.
Destacó el baile de solista de Edwin Aparicio, quien bailó por alegrías.
Después de varios años de espera mientras otras ciudades estadounidenses han gozado de festivales del arte flamenco, como Nueva York, Miami, Santa Fe, Santa Bárbara, hasta Irvine entre otras, finalmente hay un festival que pretende llevar el nombre de la ciudad de Los Ángeles.
Se pregunta por qué no se ha organizado un festival que lleve el nombre de Los Ángeles hasta ahora. La respuesta es precisamente por la falta de organización entre los flamencos activos en el area. Quizás unos han estado demasiado ocupados como para organizar un magno evento, o les ha faltado la visión. Es por esta razón que finalmente la región angelina encontró en un aficionado y guitarrista, Mitchell Chang, a un organizador con el talento y el tiempo para crear un festival para la región.
Este evento tiene el potencial de llegar a ser uno de los más importantes festivales en Estados Unidos y en el mundo. A la misma vez es un evento que permite mostrar el talento y el potencial en la región angelina.
El festival se inauguró con la presentación "Flamenca" de la bailaora oriunda del area angelino, Briseida Zárate. Lo que resonará en la historia es que el cuadro inicial que la acompañó fue compuesto de flamencos que son, y que hacen sus vidas en Los Ángeles. Entre ellos estaban las bailaoras Vanessa Albalos y Mizuho Sato, el cantaor Jesús Montoya oriundo de Sevilla, España radicado en Los Ángeles por más de veinte años, el cajonero Gerardo Morales y los guitarristas Gabriel Osuna y Kai Narezo que como muchos otros músicos fueron atraídos a Los Ángeles por ser considerada como la capital del entretenimiento del mundo.
Briseida quien es ganadora de un premio del Festival Flamenco de Nuevo México empezó su presentación acompañada de Mizuho Sato a su derecha, y Vanessa Albalos a su izquierda. Las tres salieron por alegrías vestidas a un estilo muy parecido al de Los Farrucos. La presentación terminó con Briseida bailando por soleá.
Para la segunda mitad del concierto el plato fuerte fue "La sobremesa," obra de la bailaora ahora radicada en Nueva York, Omayra Amaya. Esta obra tuvo tintes muy teatreros, con coreografía montada para un escenario más grande, contrastando con lo que se espera ver del flamenco en tablao. La primera impresión es una de teatro, no es lo que uno espera ver del flamenco íntimo y tradicional. La coreografía funcionaba para crear interludios entre los bailes de los solistas. La obra en su totalidad no llevaba pausas, sino transiciones musicales funcionando como interludios entre bailes, con coreografía. Esta técnica fue utilizada para crear continuidad entre las secciones de la obra en su totalidad.
Destacó el baile de solista de Edwin Aparicio, quien bailó por alegrías.
jueves, 4 de marzo de 2010
Flamencali en La Santora de Santa Ana
El sábado 6 de marzo de 2010 estaré presentándome en la galería de arte del pintor Moisés Camacho en La Santora de Santa Ana.
Tengo el gusto de presentar también a Evelyn Nacif, "La Eve" como yo le digo, quien es una de las mejores bailaoras flamencas en Los Ángeles.
Haremos una presentación a las 7:30 y otra a las 9:00 de la noche.
Los Artistas:
EVELYN NACIF, nació en Hollywood de ascendencia argentina y libanesa. Es egresada de las escuelas Mater Dei en Santa Ana y la Universidad Estatal de California en Long Beach (CSULB). Creció estudiando diversos géneros de baile como el balet, tap, y jazz y también desarrolló una sensibilidad musical estudiando el piano.
Empezó sus estudios de baile flamenco con las maestras angelinas Lilia Llorens, Sarita Parra, y Linda Vega. Perfeccionó sus estudios en Sevilla, España con Yolanda Heredia, Javier Cruz y Concha Vargas.
Hizo estudios en el Instituto Nacional de Flamenco de la Universidad de Nuevo México con Joaquín Encinias y Familia. Hizo presentaciones con las compañías “Alma Flamenca” y “Yjastros” ambas del Instituto Nacional de Flamenco.
En Nuevo México continuó su perfeccionamiento con las maestras sevillanas Pastora Galván y María Pagés, y con Omayra Amaya, sobrina nieta de la legendaria Carmen Amaya.
Ha sido maestra de baile flamenco en el Instituto Nacional de Flamenco en Nuevo México, La Academia de Baile Internacional de Santa Ana, CA, y Orange Coast College. Hoy día reside e imparte cursos de baile flamenco en Long Beach, CA.
Para más información: 714-296-4788
OMAR IAN ÁVALOS, es oriundo de Santa Ana, CA de ascendencia mexicana. Tuvo una niñez y adolescencia extraordinariamente musicales estudiando varios instrumentos. Optó por dedicarse a la música y cursó la licenciatura en composición musical en la Universidad Estatal de California en Fullerton (CSUF). Ahora cursa la maestría en musicología en dicha universidad.
Estudió guitarra flamenca con los maestros Ted McKown, José Tanaka, y Adam del Monte. Continuó sus estudios durante el “Festival Flamenco del Nuevo Mundo” de la Universidad de California en Irvine con Jesús Torres, José Antonio Suárez “Cano,” y Jason Maguire.
En el 2006 estudió composición musical y guitarra flamenca con Lito Espinosa en el Taller Flamenco de Sevilla, España.
Es instructor de música en el Colegio de Santa Ana, músico principal para el Departamento de Baile de la Universidad de California en Irvine, y es fundador de los cuadros flamencos “Flamencali” y “Los Angelinos.”
jueves, 23 de abril de 2009
Noche exitosa de Flamencali en el Gypsy Den
El viernes 17 de abril el cuadro angelino Flamencali retornó al Gypsy Den de Santa Ana. El local tuvo un lleno total, con gente de más observando de afuera y adentro de pie.
Aquella noche tuve la oportunidad de presentar a las bailaoras Nancy Gallardo, Jennifer Barrios, y Gabriela Estrada quienes bailaron dos bailes cada quien para solista y en cuadro por Sevillanas, Bulerías, y Rumbas. También tuve el privilegio esa noche de tocar una guitarra hecha a mano por Mónica Esparza en San Clemente, California.
A mí me tocó acompañar con el toque y el cante. Desafortunadamente no hay cantaores suficientes en estos rumbos y hace falta tener el cante así que se hace lo debido.
Cada quien bailó un solo por alegrías, lo cual debo admitir, causó un poco de confusión a la hora de cantar las coplas. Cada solo llevaba dos coplas con sus estribillos etc, y ya se imaginan la revoltura de letras combinado con la necesidad de cantarlas en el momento. Fue una experiencia de aprendizaje, y me quedé preguntado si tres solos de alegrías son demasiados para una presentación.
Aparte de los solos por alegrías, Nancy bailó unas guajiras, con que yo estrené dos coplas originales mías. Perdónenme pero yo ya me cansé de cantarle a Cuba. Yo como mexicano no me quedo atrás. Jennifer bailó unos tientos y tangos donde usé una letra del poeta sevillano Curro Ortiz Aguilera, y Gabriela bailó un soleá por bulerías en donde combiné coplas y estribillos de tradición gitana.
Las muchachas sacaron lo suyo, tuvieron sus momentos de inspiración y entre el grupo tuvimos también nuestros buenos momentos de improvisación. En algunos momentos estuvimos componiendo el baile en tiempo real.
No tuve algún otro problema con el cante de los otros palos. Incluso me sentí muy cómodo y confiado y hasta gustaba de lo que cantaba, y es importante lograr ese estado en el momento de ejecución para transmitir la emoción a los demás. Es muy pero muy importante.
Lo noche terminó con unas rumbas improvisadas. Las bailaoras sacaron a bailar a miembros de la audiencia como es costumbre, aunque no una absoluta necesidad en mi opinión, mientras les canté dos canciones favoritas del repertorio latinoamericano, Moliendo café y Ojitos traidores, antes cantadas por el cantante mexicano Javier Solís. La adaptación de canciones latinoamericanas al flamenco ya no es novedad. Ahora es un deber.
Por O. Ian Ávalos
Aquella noche tuve la oportunidad de presentar a las bailaoras Nancy Gallardo, Jennifer Barrios, y Gabriela Estrada quienes bailaron dos bailes cada quien para solista y en cuadro por Sevillanas, Bulerías, y Rumbas. También tuve el privilegio esa noche de tocar una guitarra hecha a mano por Mónica Esparza en San Clemente, California.
A mí me tocó acompañar con el toque y el cante. Desafortunadamente no hay cantaores suficientes en estos rumbos y hace falta tener el cante así que se hace lo debido.
Cada quien bailó un solo por alegrías, lo cual debo admitir, causó un poco de confusión a la hora de cantar las coplas. Cada solo llevaba dos coplas con sus estribillos etc, y ya se imaginan la revoltura de letras combinado con la necesidad de cantarlas en el momento. Fue una experiencia de aprendizaje, y me quedé preguntado si tres solos de alegrías son demasiados para una presentación.
Aparte de los solos por alegrías, Nancy bailó unas guajiras, con que yo estrené dos coplas originales mías. Perdónenme pero yo ya me cansé de cantarle a Cuba. Yo como mexicano no me quedo atrás. Jennifer bailó unos tientos y tangos donde usé una letra del poeta sevillano Curro Ortiz Aguilera, y Gabriela bailó un soleá por bulerías en donde combiné coplas y estribillos de tradición gitana.
Las muchachas sacaron lo suyo, tuvieron sus momentos de inspiración y entre el grupo tuvimos también nuestros buenos momentos de improvisación. En algunos momentos estuvimos componiendo el baile en tiempo real.
No tuve algún otro problema con el cante de los otros palos. Incluso me sentí muy cómodo y confiado y hasta gustaba de lo que cantaba, y es importante lograr ese estado en el momento de ejecución para transmitir la emoción a los demás. Es muy pero muy importante.
Lo noche terminó con unas rumbas improvisadas. Las bailaoras sacaron a bailar a miembros de la audiencia como es costumbre, aunque no una absoluta necesidad en mi opinión, mientras les canté dos canciones favoritas del repertorio latinoamericano, Moliendo café y Ojitos traidores, antes cantadas por el cantante mexicano Javier Solís. La adaptación de canciones latinoamericanas al flamenco ya no es novedad. Ahora es un deber.
Por O. Ian Ávalos
martes, 21 de abril de 2009
Review: Flamenco at the Gypsy Den in Santa Ana
Flamencali presented an evening of flamenco music, song, and dance.
By O. Ian Ávalos
Published on LatinoLA: April 21, 2009
Hello LA. Friday April 17th, 2009 was the return of the LA - based flamenco group Flamencali to the Gypsy Den in Santa Ana's Historic Downtown. The group played to a standing room only audience that filled up seating before the 8:30 pm start time. The show, produced by yours truly flamenco guitarist and singer Omar Ávalos, featured the flamenco dancing of Nancy Gallardo, Jennifer Barrios and Gabriela Estrada. Each dancer performed two solo dances, one for each set of the evening, in addition to the group dances of Sevillanas, Bulerías, and Rumbas.
That evening I had the privilege to perform on a custom flamenco guitar made by Monica Esparza in San Clemente, CA. I performed two original solo bulerías and opened things up a bit towards evening's end with true Latin American flair by singing two all-time favorites, Moliendo Café and Ojitos traidores, two recognizable tunes sung by Javier Solís with multiple versions existing to date. The evening ended with the now most common practice of audience dance participation. It seems as if a flamenco show just can't do without that. Either that or the gals just can't get enough of taking people up to dance.
About O. Ian Ávalos:
Omar Ávalos is a native of Santa Ana, CA and longtime active flamenco guitarist in LA. He is an associate music instructor at Santa Ana College and a principal musician for the Department of Dance at UC Irvine.
By O. Ian Ávalos
Published on LatinoLA: April 21, 2009
Hello LA. Friday April 17th, 2009 was the return of the LA - based flamenco group Flamencali to the Gypsy Den in Santa Ana's Historic Downtown. The group played to a standing room only audience that filled up seating before the 8:30 pm start time. The show, produced by yours truly flamenco guitarist and singer Omar Ávalos, featured the flamenco dancing of Nancy Gallardo, Jennifer Barrios and Gabriela Estrada. Each dancer performed two solo dances, one for each set of the evening, in addition to the group dances of Sevillanas, Bulerías, and Rumbas.
That evening I had the privilege to perform on a custom flamenco guitar made by Monica Esparza in San Clemente, CA. I performed two original solo bulerías and opened things up a bit towards evening's end with true Latin American flair by singing two all-time favorites, Moliendo Café and Ojitos traidores, two recognizable tunes sung by Javier Solís with multiple versions existing to date. The evening ended with the now most common practice of audience dance participation. It seems as if a flamenco show just can't do without that. Either that or the gals just can't get enough of taking people up to dance.
About O. Ian Ávalos:
Omar Ávalos is a native of Santa Ana, CA and longtime active flamenco guitarist in LA. He is an associate music instructor at Santa Ana College and a principal musician for the Department of Dance at UC Irvine.
lunes, 23 de marzo de 2009
Compás y musicalidad
El flamenco en Los Ángeles sufre aún de una falta de énfasis sobre la enseñanza del compás y el cante. No hay una enseñanza que se enfoque en desarrollar el compás haciendo palmas por ejemplo. Se debe isolar esta habilidad para desarrollar el sentido del compás. Una buena manera de desarrollar el compás es haciendo palmas con música, crucialmente con un un tocaor en vivo.
Debido a esta falta de práctica y énfasis de parte de la mayoría de los instructores, es necesario impulsarlo y hacerlo. Resulta que a mí me han pedido clases de compás y estoy a punto de comenzar a darlas. Tengo planeado realizarlas los fines de semana en el Colegio de Santa Ana.
Dentro del repertorio que yo ofrezco tengo bulerías, tangos, alegrías, tanguillos, un zapateado, soleá por bulerías, tarantos, sevillanas, y una farruca.
Debido a esta falta de práctica y énfasis de parte de la mayoría de los instructores, es necesario impulsarlo y hacerlo. Resulta que a mí me han pedido clases de compás y estoy a punto de comenzar a darlas. Tengo planeado realizarlas los fines de semana en el Colegio de Santa Ana.
Dentro del repertorio que yo ofrezco tengo bulerías, tangos, alegrías, tanguillos, un zapateado, soleá por bulerías, tarantos, sevillanas, y una farruca.
Flamencali regresa al Gypsy Den
El cuadro Flamencali se presentará el viernes 17 de abril en el Gypsy Den de Santa Ana. Esta vez estará un combinado consistiendo de las bailaoras Gabriela Garza, Nancy Gallardo, y Jennifer Barrios. Omar Ávalos acompañará con el toque y el cante. El cuadro se encuentra en preparación para el evento.
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